Palavras em rede

O grupo elemento terra expõe no Rio Grande do Sul; projeto palavras em rede:

Cada componente do grupo fez sua placa. A minha é esta:

A foto é de autoria da amiga Ilca Barcelos.

INUSITADO

Aprendendo com os erros  há sempre um novo jeito de olhar e descobrir novas possibilidades.

olhando o resultado final de uma peça depois da queima, constatei que a mesma estava HORRÍVEL ...

Que coisa mais sem graça.....

Nem a Niki minha companheira de trabalho gostou...

Então botei pra quebrar...

Quebra aqui...

Acho que.. da pra quebrar mais um pouquinho...
jogar um esmalte, uns óxidos, só na parte interna, e...Forno do Evaldo.

Hum, agora sim, bem melhor, não acham?

Exposição BLUAP

Em comemoração aos 25 anos da Associação dos Artistas de Blumenau - BLUAP esta acontecendo exposição  destes artistas no Museu de Arte de Blumenau - MAB.
Estou expondo uma escultura: figura feminina (escultura preta), ao lado do escultor, que muito admiro e que ja foi meu professor: Pita Camargo (escultura branca.).

Exposição (CO) EXISTÊNCIA

"O barro toma a forma que você quiser
você nem sabe estar fazendo apenas o que o barro quer."
(Paulo Leminski)

Na mostra (Co) Existência oito artistas de Santa Catarina dialogam numa mesma linguagem: a cerâmica.

Foi um prazer e um grande aprendizado fazer a curadoria desta exposição com Mia Avila e Belíria.

São trabalhos contemporâneos que remetem a existência, à vida.      

A vida vista a partir de seu primeiro sopro, na sua fragilidade, assim são os trabalhos da artista

Ilca Barcelos. 

A formação acadêmica como bióloga, confere à sua produção artística a expressão da própria vida. Na série “fósseis” Ilca relata “A temática que perpassa no conjunto de meu trabalho é a pulsação da vida, do mundo biológico. Busco, portanto, a inspiração em estruturas vitais ligadas ao germinar da vida, ao brotar. São estruturas aparentemente frágeis e tênues, mas que condensam em si a capacidade do devir, do tornar-se algo, do modificar-se”.

No mesmo sentido, a proposta de Roseli Moreira traz o desencadeamento do porvir, da transmutação, do ser que se renova.

Rosângela Rosa com sua serie “livros”, aponta para os registros que se fez ao longo da história da humanidade sobre a existência dos seres vivos, as coisas percebidas e a ordem humana das idéias e das ciências. Ainda desta artista pote Mãe remete ao útero e a procriação. 

Já as obras de Myllene Albuquerque e Vanda kair; Bolsa e Receptáculo focam o sentido da existência sob uma perspectiva social. O que guardaríamos nesta existência? O que é relevante para um e supérfluo ou descartável para outro.

Sara Ramos também tece um pensar sobre a existência humana com as obras: Você tem fome de que? E Oferenda. As obras nos fazem pensar sobre a maneira com que percebemos a realidade ou como somos tocados por ela, de como cada ser pensante atua neste jogo de emoções, sentimentos, formas e cores que é a vida humana.

As Gotas de Sâmya GAC Leite, remetem à idéia da coletividade, de harmonia e sintonia entre as partes para formar um todo harmonioso e equilibrado. Já os tripticos, são estilizações de sutiãs, que nos lembram o aleitamento materno, o prover a vida.

As obras de Solange Simas potencializam toda sua sensibilidade ao retratar o mundo por ela observado. Suas instalações causam impacto pelas representações e significantes que tornam o leitor da obra elemento essencial do texto artístico. Avessa a alternativas prontas, Solange denuncia os modos de alienação social. Em sua obra ”não é isso”, provoca uma interrogação critica e alerta sobre como as imagens da mídia moldam a imaginação do espectador. 

Foi uma noite maravilhosa! Parabéns a todas as expositoras e também as amigas Mia e Belíria.

Mia, Sara, Gardinha, Millene, Sâmia, Rosângela, Eu, Vanda, Ilca e Solânge.

Exposição Impressões

A exposição Impressões aconteceu em abril no espaço artístico do Hospital Santa Catarina de Blumenau.

Aplicações de retalhos de argila fina, previamente decoradas com a impressão de texturas que lembram as toalhas rendadas da época das vovós.

Pequenos detalhes de toalhinhas de crochê é que dão o resultado da impressão. Estas estão carregadas de “impressões” emocionais pois caracterizam um tempo e lembranças relativas a ele. 

As toalhinhas eram usadas para realçar objetos de apreciação (o que era belo), que eram colocados em lugar de destaque, na mesa da sala, por exemplo. Isto faz uma relação conceitual com esta produção que busca um enfoque de contraste entre o belo e o feio, o delicado e o rústico.

Por ser um material que sofre interferência do fogo, a produção final passa a ser não apenas do artista que a produziu mas conta com interferências de temperatura, oxigênio, esmaltes, óxidos,entre outros, que vão determinar o aspecto e textura da obra final. 

As tantas possibilidades artísticas que a cerâmica oferece propicia um crescimento e valorização desta linguagem na contemporaneidade já que, esta aberta a pesquisa, característica esta marcada pela obra contemporânea.

Congresso em São Paulo: fortalecimento do grupo elemento terra

Aconteceu nos dias 22 a 25 de março de 2011 o 1° Encontro Internacional de Ceramistas na USP.

Artistas contemporâneos da Argentina, Brasil, Estados Unidos, Finlândia, Japão, Suiça e Uruguai, desenvolverão trabalhos ao vivo, demonstrando para a platéia seus processos criativos e técnicos. 

Alguns artistas do evento que estão presentes na foto: Vilma Vilaverde (blusa vermelha),ao deu lado (de bigode), Philippe Barde, entre os dois (a traz), Graciela Olio, abaixo (ao lado de Barde), Nathan Lynch, ao seu lado (camisa verde), Jacques Kaufmann

e, de avental preto, Jackson Li

disponível no YouTube, através do endereço: http://www.youtube.com/watch?v=VrJskP_oyNY

E aqui minhas queridas amigas: Eu, Solânge, Ilca, Vanda, Ângela e Gardinha.

Faltaram Rosângela (tirou a foto) e Sâmia que não pode ir neste evento.

O congresso foi de grande relevância; instigando nossa caminhada artística, possibilitando novas amizades e fortalecendo as anteriores.

Inesquecível!!

Assistimos ao musical; Mama Mia, maravilhoso, choramos e rimos juntas.

Obrigada amigas por este momento incrível! 

variação de vermelho

 O esmalte utilizado na cerâmica pode ser comprado pronto, existe no mercado uma grande variedade.. Pode ser opaco, transparente, mate ou brilhante que apresentam texturas e variação de cores, que dependem de muitos fatores como temperatura do forno, espessura do esmalte aplicado, entre outros.

Nesta série em que estou trabalhando criei uma massa muito fina mas com boa resistência e pintei o interior

de todas com o mesmo esmalte vermelho usado nas esculturas e vasos anteriores.

Como foram queimadas em forno artesanal (forno a lenha do Evaldo) em diferentes temperaturas e utilizada diferentes tipos de madeira na queima pode-se observar que a mesma tinta mudou drasticamente de uma peça para outra.

OS VERMELHOS

Este esmalte italiano vermelho com queima em forno elétrico a 980graus deu as peças muita elegância

.
Criei também uma linha de vasos que receberam este esmalte:

Com este esmalte foram vitrificadas a série móbile de parede como este; cerâmica e acrílico.

figura feminina - cerâmica esmaltada- forno artesanal

massa cerâmica preta encerada

massa cerâmica preta com pontos branco e esmalte transparente




esmalte cerâmico vermelho

Esculturas

O tridimensional sempre me desafiou. Imaginar a forma delineada numa continuidade é completamente diferente de executa-la. O grande desafio sempre foi usar a liberdade de produzir inspirada nos conceitos modernos onde o artista é o criador.
 Embora inspiradas na figura feminina, a forma final das esculturas sempre foi ditada pelo  minucioso estudo das linhas  que se apresentavam num jogo de relevos, claro escuro e movimento conduzidos de maneira harmoniosa num desenho que se completa no espaço .
O resultado é sempre surpreendente, como esta escultura em cimento que iniciou com linhas inspiradas na figura feminina e terminou com o titulo de borboleta

Na continuidade deste estudo estão as esculturas em 3 módulos  de cerâmica:

Cerâmica: delineando meu caminho artístico

A lembrança de uma mascara que fiz na época da faculdade é que me motivou a trabalhar com esta temática, quando a uns quarto anos entrei para o grupo de cerâmica: elemento terra. Minha amiga Rosângela (mentora do grupo) foi uma grande incentivadora do meu trabalho.
Acabei unindo a ideia do primitivo pois, se trata de uma tematica ligada a magia dos povos primitivos, mas buscava algo mais sublime, como os rostos pintados por Modigliane, artista modernista que acabou me influenciando.

                                                             Modigliani

Nos primeiros trabalhos dei ênfase a forma, num jogo de linhas e volumes. As pinturas foram executadas com esmaltes comprados prontos.